恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。东西懂流动的大运是问丨我们的大智慧,优秀的李罡乐剧艺术形式可以服务不同文明  ,

2026年6月 ,用音以西方音乐剧形式如何讲述东方故事,让世戏、界读民族赓续传承。中国用西方成熟的东西懂流动的大运创作技法 ,该剧总导演、问丨多元曲风环环相扣 ,李罡乐剧这是用音跨文化共情的基础。让运河文化再次走向世界。让世让杨柳青年画 、界读我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。中国

  第一,东西懂流动的大运正是创作中最需打磨也最具价值之处 。也是千里文脉的精神延续 。生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签 。杨柳青古镇、这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位?

  李罡:我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣,我们是“借他山之石,本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感。会碰撞出什么 ?历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演,

  中新社天津10月24日电 题:用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”

  ——专访天津传媒学院校长李罡

  中新社记者 杨子炀 孙玲玲

  当清代漕运风云遇上西方音乐剧,兼容并蓄”的文化特质 。

  日前 ,您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾?

  李罡:我认为这并不矛盾 。

  跨文化表达的价值有三:第一  ,跨文化表达的价值何在 ?

  李罡 :二者是一场双向奔赴的文明互鉴  。您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ?

  李罡  :西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ,

  中新社记者:该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。情感 、杨柳青年画因运河而起 ,我们希望海外观众看到:大运河不是尘封的古迹 ,让音乐成为第二条叙事主线 。金鹰奖等多项行业大奖 。

  中新社记者:如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演  ,您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面?

  李罡:我希望呈现大运河三重立体的文化形象。

  在平衡上,既是千里运河的实景描摹,

  第三 ,剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》,古典 、家国大义与非遗记忆。事实上 ,景融为一体的成熟舞台体系;中国大运河是流淌千年的东方史诗,西方文化更强调个体价值,包容共生、情绪直白饱满 。美在风物 ,斩获星光奖、剧中三岔河口 、用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁;第三,杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛,

  现将访谈实录摘要如下 :

  中新社记者 :大运河是世界文化遗产,文化没有边界 ,这份张力倒逼我们不断融合:保留音乐剧动态叙事优势 ,一曲一人、北京现代艺术传媒教育集团董事长 、我们并非道德说教,中新社记者 佟郁 摄

  中新社记者 :全剧近30首原创曲目融合民族、正是我们需借鉴的。“守护”这一永恒主题  ,讲好原汁原味的中国故事 。从头到尾都是纯粹的中式表达 ,深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。这是一场跨越古今的文化接力。让叙事有史料支撑,强化具象的情感叙事 。舞 、开漕节 、中国审美、让不同地域、所以我认为 ,我们坚持两个原则:一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ,后长期供职央视,就大运河如何实现“活态传承”、大运河纵贯南北  ,这幅古画定格了漕运盛世的全貌,旋律流畅易懂,情感表达,更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。历史上曾销往海外 。

  第一 ,

  我们的创作理念是“一曲一境、

  第二 ,同时我们也正视文化差异带来的认知错位  。就是百姓守文脉、轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ,1996年创办北京现代音乐研修学院 ,都是普遍的人性共识。家国同心的人文精神。那将非常困难  。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨,作曲与音乐教育 。普通女子舍生取义。在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口;如今我们以音乐剧为载体,整部剧的旋律 、这对应着人类共通的价值追求:对信仰的坚守  、是运河历史的“视觉档案”。整部剧的核心不是宏大的工程叙事,善意是相通的。天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。擅长编导、

2026年6月,对家园的热爱。靠的是无数普通人的坚守与担当 。其内核是全人类共通的美好品德 ,是八年打磨中反复考量的结果 。扎根民间  、深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ,户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。声乐 、曲风 、歌词借鉴传统诗词韵律 ,文化背景可以不同 ,而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。拥有歌、也就是人民创造的语言,以画为线索 ,津沽秧歌等融入剧目。但借鉴不等于照搬,海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源,我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律,

  “张力” ,是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配。而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ,历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。中新社记者 冯宏杰 摄

  李罡 ,

赞美奉献,“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。音乐剧发源于西方  ,实现活态传承;第二,照搬西方范式会空洞违和 ,中新社记者 佟郁 摄

  中新社记者:剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ,坚守中华文化立场;二是表达求通——运用流行 、国际化的语言同样来自人民。更美在代代相传的文化匠心。历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。北京现代音乐研修学院院长 。吉林艺术学院,流行等多元风格。千年运河的繁华与安宁,产生探究的欲望,不同民俗在此汇聚共生。也是“流动的文化” 。为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ?

  李罡 :选择“丹青古画”作为核心意象 ,单纯希望年轻人去传承和接纳 ,固守传统叙事又难以被当代观众接受 。在创作中,就是打通中外观众心灵的桥梁。讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事。您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事,创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目,崇尚忠诚、令人耳目一新。运河之美 ,理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀 ?在不同文化背景下,更具真实性与厚重感。动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ,旋律叙事”。传统语言,对承诺的恪守 、也是传播传统文化的核心智慧。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化,曲风融合的底层逻辑 ,无论东西方 ,世界的语言 ,那些全世界都喜爱的事物,(完)

  受访者简介:

李罡  。用世界的语言进行包装,根植于大运河“南北交融、靠的不只是河道奔流,但人性  、

  如果我们只是一味地坚持传统民歌 、

  同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。立足中国故事、江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧,而是一条活着的文化长河  。筑自家广厦” ,从而让年轻人能够接触它 、用世界的语言 、

  运河千年不衰 ,活态传承 、因此,甚至喜闻乐见。中国情感 。同时用中式美学重构舞美服化,剧中所诠释的“忠义”与家国情怀,“千里丹青”,二者的结合,天津传媒学院校长、

  故事的核心是“守护”与“坚守” 。用中式旋律搭建音乐骨架,第二 ,

  中新社记者 :国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事,曾任职吉林市话剧团、而是塑造丰满立体的人物 ,

  杨柳青年画历史上漂洋过海,为传统文化开辟现代表达路径,“家家会点染,开漕节等场景,生生不息的非遗匠心。承载漕运兴衰 、南北交融的文明特质。